Vecais atkal kļuva jauns (un mežonīgi ienesīgs) ar Star Wars: The Force Awakens

Gads Zvaigžņu kari atgriezies, Holivuda iegāja nostalģisko mantojuma turpinājumu atbalss kamerā

Zvaigžņu kari: Spēks mostas (ekrānuzņēmumi) Grafika: Rebecca FassolaAutorsToms Breihans 21.07.21. 18:00 Komentāri (477) Brīdinājumi

Popkorna čempi

Popkorna čempi atskatās uz vislielāko peļņu nesošo filmu Amerikā kopš katra gada kopš 1960. gada. Izsekojot veiksmīgā kino attīstībai, varbūt mēs varam atbildēt uz jautājumu, ko Holivuda sev uzdod jau vairāk nekā gadsimtu: ko cilvēki vēlas redzēt?

J.J. Ābrams spēlēja hitus. Viņam vajadzēja. Galu galā tā ir vienīgā izvēle, kas viņam patiešām bija. 2012. gadā Disnejs iztērēja 4 miljardus dolāru, lai iegādātos Lucasfilm, būtībā nolaižot dimanta raktuves Džordža Lūkasa priekšējā zālienā par tiesībām uz šiem hitiem. Ņemot vērā iespēju pieņemt darbā gandrīz jebkuru režisoru uz zemes, Disnejs pieņēma darbā Abramsu, kādu, kurš ir pierādījis savu spēju veicināt masu spekulācijas, pārvaldīt franšīzes un, jā, spēlēt hitus. Šlāgeri bija tas, ko cilvēki vēlējās. Ar Zvaigžņu kari: Spēks mostas , hits bija tas, ko viņi ieguva.



Reklāma

Kad Spēks mostas beidzot nonāca kinoteātros 2015. gada decembrī Zvaigžņu kari franšīze bija gandrīz 40 gadus veca. Tas bija svešā vietā. Sākotnējais Zvaigžņu kari filmas bija mainījušas kino seju, un tās bija ierakstījušās visu paaudžu iztēlē. Holivuda rīkojās ātri, lai pārtaisītu savu tēlu Zvaigžņu kari . Tas nebija tikai tas, ka filmas nopelnīja naudu. Tas ir tas, ka viņi atvēra visu veidu papildu ieņēmumu plūsmas un būtībā kļuva par gaisa daļu. Kā bērns, kurš dzimis 1979. gadā, es gulēju tālāk Zvaigžņu kari gultas palagi un nesa a Zvaigžņu kari pusdienu kaste uz skolu. Kad Stīvens Spīlbergs aizpildīja 1982. gadu E.T. ar Zvaigžņu kari attēlus, viņš ne tikai viltīgi pamāja draugam. Viņš attēloja 80. gadu sākuma bērnu pasauli, kādu to pieredzēja daudzi no mums. Zvaigžņu kari bija visur. E.T. būtu fantastiskāk, ja Spīlbergs nebija iekļaujiet visas šīs lietas.

85 lāči 30 pret 30

Zvaigžņu kari filmas atkal bija hiti 90. gadu beigās, kad Džordžs Lūkass kinoteātros izlaida savus īpašos izdevumus. Visi Lūkasa priekšteči bija arī milzīgi, paaudžu hiti, lai gan daudzi cilvēki tos ienīda. Pat pēc šiem priekštečiem, Zvaigžņu kari dzīvoja videospēlēs, romānos, rotaļlietās un visādos citos ienesīgos nerd kultūras tārpu caurumos. Bet priekšteču mežonīgais, nekontrolējamais blēdīgums atstāja sliktu garšu daudzās mutēs. Tātad, kad Disnejs pasniedza Lūkasam naudas tvertni Scrooge McDuck, fani svinēja. Atsevišķs mākslinieks, kurš bija izdomājis visu redzējumu, visus bija pievīlis. Tagad pūļa iepriecinošā korporācija pārņemtu kontroli. Šī korporācija darīja to, kas tai bija jādara. Tas iepriecināja pūļus.

Neskatoties uz gadījuma mēģinājumiem pateikt jaukas lietas, Džordžs Lūkass ļoti maz darīja, lai slēptu savu vispārējo nicinājumu Spēks mostas . Filma bija atvasināta, teiktu Lūkass. Tās aizraušanās tika atkārtoti izmantota. Tas neko nedeva, lai virzītu uz priekšu kino mākslu vai stāstītu jaunus stāstus. Lūkass nekļūdījās, lai gan viņa paša mēģinājumi virzīt filmu uz priekšu galvenokārt bija izraisījuši smadzeņu skrāpējošu digitālo troksni. Spēks mostas bija komforta ēdiens. Sākotnējās triloģijas aktieru galvenie dalībnieki atgriezās, atkārtojot savus ilgi snaudošos varoņus. Filmas autors bija 83 gadus vecais Džons Viljamss, tādējādi iegūstot savu 50. Oskara nomināciju. Visas estētiskās lietas Zvaigžņu kari atrada jaunas mājas: R2-D2 pīkstēja, zvaigznes plīvoja pa ekrānu, kad kuģi pārlēca uz kosmosu, draudošie nelietīgie cietokšņi, kur vijīgas gājēju celiņi stiepās pāri gigantiskām bedrēm. Tas viss bija pazīstams. Tas viss jutās labi.



Patiešām, Ābrams uztaisīja Spēks mostas pēdējā brīdī, kad viņš varēja to nofilmēt. Kenijs Beikers, kurš sākotnēji bija plānojis iespiesties mazajā R2-D2 balsta korpusā, nomira ražošanas laikā pēc tam, kad bija konsultants. Pīters Meivs varēja spēlēt Čebaku tikai ainās, kurās varonis apsēdās; citiem augstiem aktieriem nācās šūpot Wookie kažokādu to daļu laikā, kas prasīja jebkāda veida darbības. Un Kerija Fišere, kura tikko atrada savas vecās princeses Lijas sprakšķēšanas nobriedušo versiju, vienu gadu pēc tam lidmašīnā apstājās. Spēks mostas hit teātros. Viņa nomira 60 gadu vecumā, un, kad Ābrams atgriezās franšīzē, viņam būtībā bija jāsavieno kopā Fišera pēdējā uzstāšanās no visiem Disneja pārņemtajiem kadriem.

Reklāma

Kaut kādā ziņā, Spēks mostas patiesībā ir tikai iespēja redzēt šos vecos aktierus šajās vecajās lomās, atrodot pazīstamus ritmus un kurnējot pazīstamas frāzes. Tā kā skatītājiem patīkams teātris ir darbs, tas ir meistarīgs, satriecot katra atgriešanās favorīta ierašanos, praktiski aplaudējot katru reizi, kad tiek atskaņota kāda loma vai elements. (Šī ir tā pati stratēģija, ko Disnejs bija izmantojis, lai studijā iepazīstinātu ar katru Avengers sagraut komandas filmu dažus gadus agrāk.) Pirmais no šiem atkārtotajiem ievadiem nav pat raksturs. Tas ir rekvizīts: Tūkstošgades piekūns, kas sēž brīvs tuksneša-planētas miskastē un gaida, kad kāds to nolaupīs jaunam piedzīvojumam. Redzēt, kā Falcon vērpjas pa horizontu, izvairoties no TIE cīnītājiem, bija primārais saviļņojums, piemēram, atrasties AC/DC šovā, kad trāpīja atklājošais Thunderstruck rifs.

Katrs jauns hīts jūt kaut ko līdzīgu: Han Solo un Čebaka ieiet tuvplānā; Leija ar Hanu aizver acis pāri gruzdošam kaujas laukam; C-3PO iegrūž seju ekrānā. Ābrams burtiski atrauj bremzi no komatiskā R2-D2, un viņš aizpilda savu komandu telpu ar atgriezeniskām rakstzīmēm, piemēram, admirāli Akbaru un Nienu Nunbu. Pat sagrautā Dārta Vadera maska ​​izpaužas lielā mērā. Tikmēr Lūks Skywalker visu filmu pavada kā MacGuffin - maģisku iegādājamu objektu. Kad Lūks beidzot parādās beigās, tā, iespējams, ir visefektīvākā turpinājuma ēsmas aina, ko atceros. Es nevarēju noticēt, ka man jāgaida vēl divi gadi, lai redzētu vairāk šī puiša.



ielu cīnītājs 5 tēmas

Neilgi pēc filmas iznākšanas Michael Arndt, Rotaļlietu stāsts 3 / Bada spēles: Ugunsgrēks scenārists, kurš uzrakstīja iniciāļus Spēks mostas melnraksts, atzina ka viņš nezināja, kā iepazīstināt ar Lūku Skywalker, viņam nekļūstot par galveno varoni: Visa filma ir varoņu ievadu sērija. Jūs vēlaties, lai visi jūsu rakstzīmju ievadi būtu A plus. Jūs piešķirat katram cilvēkam savu mirkli ... Tā vienkārši šķita, ka katru reizi, kad Lūks ienāca un ienāca filmā, viņš to vienkārši pārņēma. Pēkšņi jūs vairs nerūpējāties par savu galveno varoni, jo: 'Ak, jā, Lūks Skywalker ir šeit. Es gribu redzēt, ko viņš ir gatavojas darīt. '

Un bija daudz jaunu varoņu, kurus iepazīstināt. J.J. Ābrams piesaistīja ārkārtīgi simpātisku jauno aktieru komandu, lai stāstu turpinātu. Deizija Ridlija bija uztaisījusi kādu britu TV un vienu mazbudžeta šausmu filmu. Džons Bojega bija filmējies lielajā britu zinātniskās fantastikas romānā Uzbrukums blokam bet turpmākajos gados nebija daudz darījis. Oskars Īzaks jau bija indie filmu mīlulis, taču viņam vēl nebija bijusi iespēja kļūt par matīna elku. Ādams Šoferis joprojām bija ieslēgts Meitenes . Visi trīs jaunie varoņi uzbrūk savām lomām ar reibinošu, svaigu sejas entuziasmu, un Šoferis rada nestabilu emocionālu palīdzību, kas padara viņu neparedzamu un nemierīgu. Visi šie aktieri labi dara savu darbu, taču nekad nejūtas kā uzmanības centrā.

Reklāma

Scenārijs - no Arndta, Ābrama un Lūkasa līdzstrādnieka Lorensa Kasdana - smagi strādā, lai integrētu šīs jaunās figūras. Visi no tiem dzīvo dzīvo leģendu ēnā no vecākām filmām. Rakstzīmes ir fani , un daļa no sulas ir viņu satraukums, izdzīvojot savu Zvaigžņu kari piedzīvojumi. Rejs tiek ieviests, iztīrot sen aizmirsto cīņu atlūzas, savukārt Kylo Ren būtībā ir Dārta Vadera cosplayer, kurš valkā savu aizliegto hroma masku, lai gan viņa seja ir gluda un bez oderes. Mēs redzam, ka viņi visi cenšas dzīvot saskaņā ar sen iedibināto mantojumu.

Bet Spēks mostas kustas pārāk ātri, lai sniegtu šiem jaunajiem varoņiem emocionālu rezonansi, ko viņi patiešām būtu varējuši izmantot. Daļa no tā ir tā, ka Ābrams, kad vien iespējams, iesit oriģinālo filmu notis. Reja nav no Tatooine, bet viņa ir no tuksneša planētas, kas izskatās pēc Tatooine. Viņa apgūst Spēka veidus, iekļūst gaismas zobena duelī, noskatās, kā mentors mirst, un piedalās vēl viena Nāves zvaigznes veida uber-draudu iznīcināšanā. Šobrīd teātrī visi šie pazīstamie stāstu sitieni lika manai dvēselei dziedāt. Tikai pēc tam, domājot par to, atkārtotā daba sāka mani apgrūtināt. Pat tad, kad Ābrams izmēģināja jaunus rifus, viņš joprojām spēlēja šos vecos hitus.

Kad Spēks mostas palēninās un sajūsminās par savu mitoloģiju, filma joprojām darbojas skaisti. Bet ir pārāk daudz darījumu, lai filma varētu aizkavēties pārāk ilgi. Cilvēki sadusmojās par to, ka Rejs pēkšņi izcēlās spēkos bez apmācības, taču filmai vienkārši nav laika, lai sniegtu viņai šādu attīstības līmeni. Ābramam atliek pārāk daudz darāmā.

Sešus gadus vēlāk, daļas Spēks mostas tagad čīkst slikti. Viss Starkillera bāzes drauds jūtas slinks un inerts, un kosmosa cīņas vienmēr šķiet obligātas. Bet daļa no tā joprojām dārd. Piemēram, Harisons Fords šķiet pilnībā ieslēgts. Viņš, iespējams, to neatzīst, bet viņam ir sprādziens, un jūs varat pateikt. Filmas izskats, graudainās faktūras un dīvainais fiziskums padara pārpasaulīgās ainavas taustāmas un aizraujošas. Lielākā daļa brīnišķīgo brīžu ir tīras ķirzakas smadzeņu sajūtas. Spēks mostas teaser treiler, kas ieradās veselu gadu pirms filmas, paziņo visu lielisko par galaproduktu, pat nenosaucot sižetu.

Reklāma

Tas bija tieši tas, ko pasaule vēlējās. Disnejam tas noteikti bija jāzina Spēks mostas tas būtu milzīgs panākums, taču studija joprojām ir pārsteigta par notikušo. Filma savā atklāšanas nedēļas nogalē nopelnīja 250 miljonus ASV dolāru, vairāk nekā jebkura filma pirms tam. 20 dienu laikā tā bija visienesīgākā filma pašmāju kases vēsturē, kas joprojām ir rekords. Pagājušais gads, Forbes lēsts ka Spēks mostas bija pārdevis vairāk filmu biļešu nekā pat oriģināls Zvaigžņu kari bija izdevies pirmajā braucienā. Šī nebija tikai hit filma; tā bija kultūras parādība. Zvaigžņu kari filmas tuvākajos gados dominēja kasēs, taču nevienam no turpmākajiem pasākumiem nekad nebija iespējas pielīdzināt franšīzes lielās peļņas ietekmi.

Spēks mostas pildīja funkciju. Līdz 2015. gadam auditorija nevēlējās jaunus stāstus. Mēs gribējām jaunus rifus uz veciem stāstiem. Gada 2. hīts bija Juras laikmeta pasaule , vēl viena ilgstoši neaktīvas franšīzes atsāknēšana, kas noveda pie robežas starp turpinājumu un pārtaisīšanu. Mad Max: Fury Road un Tici , divas filmas, kuras es ļoti mīlu, radīja kaut ko līdzīgu. (Šie divi neiekļuva gada noslēguma top 10, bet tie bija stabili hiti.) Franšīzes 2015. gadā veica lielu biznesu; jaunākie piedzīvojumi no Tonija Stārka un Doma Peretto un Katnisa Everdīna un Džeimsa Bonda un Minioniem visi nopelnīja daudz naudas. Bet šīs filmas netika pakļautas nostalģiskām vēlmēm tādā pašā veidā Spēks mostas darīja, un neviens no viņiem nepelnīja pat uz pusi vairāk naudas.

man patīk Spēks mostas . Tā bija jautra nakts filmās. Es priecājos, ka mana meita izaug Reja attēlu ieskauta, tāpat kā es ar Lūku. J.J. Ābramam bija darbs, un viņš pārsniedza visas cerības. Bet Spēks mostas joprojām ir sava veida padošanās, zīme, ka Holivuda pat nemēģināja izdomāt jaunus stāstus vai jaunus veidus, kā tos pastāstīt. Tā vietā visa studijas sistēma bija pieņēmusi domu, ka filmas tagad atgriezīsies pie vecākām filmām, atgriežoties pie sen iedibinātiem mītiem, nevis veidojot jaunus.

svara zaudēšanas izaicinājums darbā
Reklāma

Zvaigžņu kari pati par sevi bija pastīša, hibrīds zvērs, ko veidoja zinātniskās fantastikas seriālu un vesternu un samuraju švīkas. Džordžs Lūkass nerīkoja reālo dzīvi; viņš pārdomāja savas atmiņas par filmām. Bet viņš pārveidoja šīs atmiņas par kaut ko jaunu. Trāpījumi patīk Spēks mostas vienkārši rifs uz tiem rifiem. Tā komerciālais kino kļūst par atbalss kameru. Es tērēju savu naudu, lai izklaidētos šajā atbalss kamerā, tāpat kā visi citi. Tomēr kādā brīdī atbalss atbalsis izkliedēsies nebūtībā. Ko tad?

Pretendents: Mani iecienītākie 2015. gada lielie hiti ir vienīgie, kas nebija daļa no franšīzes vadīšanas. Ar Marsietis , Ridlijs Skots izmantoja Matt Damon starpower, lai pārvērstu to, kas varēja būt sauss zinātnisks pārbaudījums, par burvīgu piedzīvojumu. Šī filma plīst, bet tā nav tik spēcīga kā Pīta Doktera Ar iekšpusi uz āru , spilgtais Pixar romp, kas jūtas iztēlojas kā multfilmu varoņus un dažkārt iedziļinās dibenā, apokaliptiskās skumjās. Ar iekšpusi uz āru strādāja kā pierādījums tam, ka hit filmas joprojām varētu būt mežonīgi izgudrojošas un emocionāli rezonējošas, vismaz ja tās būtu animētas. Dzīva darbība? Atšķirīgs stāsts.

Nākamreiz: Zvaigžņu karu atgriešanās turpinās ar saspringto, drūmo, patiesi aizraujošo patstāvīgo kara stāstu Rogue One .