Iemiesojums, dīvains sapnis, kas kļuva par visu laiku lielāko filmu

Džeimss Kamerons (FABRICE COFFRINI/AFP); Avatars (Disney+) Grafika: Karls GustafsonsAutorsToms Breihans 16.04.21. 12:00 Komentāri (335) Brīdinājumi

Popkorna čempi

Popkorna čempi atskatās uz vislielāko peļņu nesošo filmu Amerikā kopš katra gada kopš 1960. gada. Izsekojot veiksmīgā kino attīstībai, varbūt mēs varam atbildēt uz jautājumu, ko Holivuda sev uzdod jau vairāk nekā gadsimtu: ko cilvēki vēlas redzēt?

Ir pagājusi vairāk nekā desmit gadu, kopš pilnībā oriģinālā filma bija tās gada lielākais hits. Visi mūsu valdošie grāvēji kopš 2009. gada Iemiesojums ir bijuši turpinājumi vai pielāgojumi vai adaptāciju turpinājumi. Militārā biogrāfija Amerikāņu snaiperis , 2014. gada lielāko hitu, varētu uzskatīt par izņēmumu, taču tā pamatā bija plaši lasīti memuāri, un tas bija par reāli pazīstamu cilvēku. Iemiesojums bija kaut kas cits: pilnīgi oriģināls stāsts ar pilnīgi oriģināliem varoņiem, rakstīts tikai ekrānam. Šādas filmas vienkārši vairs nekļūst par milzīgiem hitiem.



Reklāma

Paturot to prātā, ir iespējams apskatīt Iemiesojums kā pēdējā relikvija laikmetā, kad varēja dominēt oriģinālās filmas, taču arī tas nav pareizi. Lai atrastu citu oriģinālo filmu, kas bija tās gada lielākais hīts, jums jāatgriežas 1998. gadā Ietaupot Raienu , 11 gadus agrāk. Pēdējo 22 gadu laikā, Iemiesojums ir bijis vienīgais. Tas nozīmē, ka studijas vairāk nekā divas desmitgades ir ieslēgušas gaismas, sniedzot mums pazīstamus skatus. Un tas nozīmē Džeimsa Kamerona Iemiesojums ir aberācija, pasaules vēsturiska kļūda.

Kamerons ir teicis, ka ideja viņam radās 1984. gadā Terminators no drudža sapņa, kas viņam bija, strādājot Piranha II: Nārsts . Miega laikā viņš uzbūra mirdzoša robota skeleta attēlu, kas paceļas no liesmām. Centrālais tēls Iemiesojums arī nāca no sapņa, viena Kamerona māte viņam stāstīja par 12 pēdas garu zilu sievieti. Viņš šo tēlu turēja pie sevis gadu desmitiem, un galu galā viņš to pārvērta par visienesīgāko filmu vēsturē.

Kamerons ir veidojis turpinājumus, un viņš ir bagātīgi papildinājis savas filmas ar citu filmu vizuālo atbalsi. Bet, ja šie divi stāsti ir patiesi, tad režisora ​​labākais intelektuālā īpašuma avots nav komiksu grāmatas vai jauniešu literatūra vai pat zinātniskās fantastikas vāki, kurus viņš tik ļoti mīl. Tas ir neapzināts prāts.



Iemiesojums varēja pastāvēt tikai tāpēc, ka Kamerons jau bija uztaisījis visienesīgāko filmu pasaules vēsturē. Viņš sāka rakstīt Iemiesojums pirms viņš pabeidza 1997 Titāniks , un viņa sākotnējais plāns bija izveidot Iemiesojums laikā līdz 1999. gada izlaidumam. Sākot darbu, viņš atklāja, ka dienas īpašie efekti nav pietiekami labi. Tā vietā, lai atmestu ideju un ķertos pie kaut kā cita, Kamerons izveidoja pāris aizraušanās projektu zemūdens dokumentālās filmas un sāka palīdzēt izveidot vajadzīgo tehnoloģiju. Iemiesojums iespējams. Viņš ieguldīja miljoniem savu naudu, piemēram, jaunas 3D kameras izstrādē. Iemiesojums , tad ir viena cilvēka obsesīvā lāzera fokusa un mākslinieciskās megalomānijas produkts. Viņš neatlaida savu ideju.

Reklāma

Pat pēc Titāniks darīja ko Titāniks to darīja, 20th Century Fox bija nervozs par simtiem miljonu dolāru ieguldīšanu filmā tikpat bugshit kā Iemiesojums . Jūs varat redzēt, kāpēc viņi varēja nervozēt, pat ņemot vērā Kamerona sasniegumus. Iemiesojums galu galā, ir a Dejas ar vilkiem rifs par milzu ziliem šamanistiskiem citplanētiešiem uz maģiska psihedēliska meža mēness un cilvēkiem, kuri pret viņiem dodas karā, lai iegūtu kaut ko tādu, ko sauc par unbtāniju. Šai filmai nav vienkārša lifta. Kamerons ir teicis, ka Fokss tieši nodevis filmu filmas izstrādes vidum un ka tikai tad, kad viņš parādīja Disnejam savu konceptuālo mākslu, Fokss mirkšķināja acis un izmantoja pirmpirkuma tiesības. Visbeidzot, Fox vadītāji atklāja, ka ārējais finansējums sedz pusi no budžeta. Džeimsa Kamerona vīzija joprojām bija risks.

Ja būtu uztaisījis kāds cits filmu veidotājs, izņemot Kameronu Iemiesojums , filma nebūtu skatāma. Viņš strādāja ar to pašu CGI kā jebkurš cits režisors 2009. gadā, un, ja tu turies Iemiesojums blakus kaut kam līdzīgam Maiklam Bejam Transformatori: kritušo atriebība , gada 2. numurs, atšķirība ir acīmredzama. Kamerons, savulaik pats bijis specefektu mākslinieks, darīja visu, lai viņa filma kļūtu par aizraujošu pieredzi. Viņš pieaicināja valodnieku, lai izdomātu pilnīgi jaunu valodu navi, saviem zilajiem citplanētiešiem. Viņa scenogrāfi nāca klajā ar pilnīgi jaunu floru un faunu Pandoras pasaulei, kā arī pilnīgi jaunu tehnoloģiju, ko izmantot cilvēku iebrucējiem. Lai izbaudītu filmu, jums nav jāzina par visām papildu lietām. Jūs varat nojaust, ka cilvēki strādāja pie tā, lai tas izskatītos pareizi-lai nodrošinātu, ka filma jūs ne tikai neapgrūtinās ar divām stundām satriecošu CGI haosu.



Kamerons ir arī populistisks kukurūzas izklaidētājs, un viņa puse ir pilnībā redzama Iemiesojums . Filmas varonis ir mīlīgs, izskatīgs laternas žokļa militārais tips, un tās svētie un idealizētie pamatiedzīvotāji ir krāšņi varoņi, kas atspoguļo katra tropa vēstures baltā glābēja mīta atbalstošo sastāvu. Ļaundari ir smieklīgs, ņirgājošs korporatīvais izpilddirektors un vidējais, rētainais militārais nelietis, kurš izskatās kā videospēļu varonis. Sigourney Weaver spēlē Sigourney Weaver tipu. Mišela Rodrigesa spēlē Mišela Rodrigesa tipu. Katra sižeta attīstība ir paredzama. Katrs varonis ir arhetips. Šī nav sūdzība.

Reklāma

Kamerons pārvalda grāvēju kino valodu labāk nekā jebkurš filmas veidotājs šajā Spīlbergas pusē. Viņš zina, kā ar jums manipulēt. Viņš zina, kā likt jums justies sajūsmā, pielāgojoties šai svešajai planētai, vilšanās noskatīties, kā jūsu priekšnieki iznīcina pasauli, un taisnīgajām dusmām, kas varētu izraisīt vēlmi vadīt revolūciju. In Iemiesojums , Kamerons atveido aktieru grupu - Vēveru, Rodrigesu, Džovanni Ribisi, Stīvenu Langu -, kuri precīzi zina, kurā filmā viņi piedalās. Filmas plašā muļķība nav nejaušība.

Sems Vortingtons, filmas vadītājs, bija pilnīgi nezināms, kad viņu atdeva Kamerons, un viņš ir filmas lielākais trūkums, tukšums visa centrā. Pirmkārt, viņam nekad neizdodas atmest savu Austrālijas akcentu. Vortingtons arī nevar turēt ekrānu kā citi Kamerona varoņi, piemēram, Vēvers, Švarcenegers vai DiKaprio. Bet es domāju, ka tas ir apzināti no režisora ​​puses. Vortingtonas Džeiks Sulijs ir tukša - tukša glāze, kas gaida piepildīšanu. Viņš ir auditorijas aizstājējs, tāpēc viņam patiesībā nav jābūt pārāk daudz personības. Viņam vienkārši jājūt lietas.

Na’vi, citādās zilās ādas un kaķa acīm ir kaut kas principiāli muļķīgs, ar kuriem Sūlija pamazām sadusmojas. Galu galā šie ir debeszilie milži, kuri drāžoties izmanto savītas bizes un braukt ar pūķiem. Viņi ir smieklīgi. Bet Kamerons Na'vi attēlo ar pilnīgu sirsnību. Viņam tie nav joks. Ir nedaudz briesmīgi, ka daudzi aktieru kolektīvi-Zoe Saldana, Wes Studi, CCH Pounder-ir spiesti uzvilkt kustību uztveršanas tērpus un parādīties ekrānā tikai kā zili milži. Bet režisors šeit cenšas pielikt punktu. Viņš atveido krāsainus cilvēkus kā Na’vi, jo jums vajadzētu domāt par viņiem kā krāsainiem cilvēkiem. Iemiesojums ir filma par cita starpā koloniālismu un plēsīgo kapitālismu.

Reklāma

Atskatoties uz Kamerona filmogrāfiju, praktiski visi viņa varoņi ir strādnieku šķiras cilvēki: viesmīle, jaudas iekrāvēja operators, drifters. Viņš pat attēlo zinātniekus Bezdibenis it kā viņi būtu naftas platformu strādnieki. Tikmēr nelieši ir gļotaini korporatīvie tipi, kuri visu mūžu novērtē peļņu, vai arī tie ir roboti, kurus šie gļotainais korporatīvais tips nejauši dod. Iemiesojums tai ir acīmredzamas un apgrūtinātas vides aizstāvju tēmas, un tas ir arī šausmīgs brīdinājums par to, kas notiek, kad militāristiskas nacionālās valstis un vampīriskās korporācijas sadarbojas.

Filmas karavīri ir kanoniski bijuši militāristi, taču viņi visi ir amerikāņi, un Kamerons veido okupācijas spēku un peļņas motivētu karu tēlus. HomeTree iznīcināšana izskatās šausmīgi līdzīga 11. septembrim, bet cilvēki, kas veic terora aktus, ir amerikāņu karaspēks. Šie militārie spēki runā par šoka un bijības kampaņu. Stīvena Langa pulkvedis Miles Quaritch ļaujas Buša laikmeta vanagu žargonam: mūsu vienīgā drošības līnija ir preventīvs uzbrukums. Mēs cīnīsimies pret teroru ar teroru. Lielie uzņēmumi un karavīri, kas tos atbalsta, ir nepārprotami ļaundari, un tikai dažiem no šiem karavīriem ir pietiekami daudz empātijas, lai saprastu, ka tas, ko viņi dara, ir nepareizi. Beigās pati daba pasludina karu šiem iebrucējiem, jo ​​cīņai pievienojas Pandoras āmura degunradži un tīģeru kukaiņu monstri.

Iemiesojums ir neatvainojams pastīša darbs, sākot ar prog-albuma vāka panorāmu uz Pandoras mežu un beidzot ar Mijazaki stila dabas pielūgšanu. Dažas ietekmes ir pārāk acīmredzamas. Mirklis, kurā pulcējas Na’vi ciltis, ir tīrs Gredzenu pavēlnieks , kamēr meža cīņas atbalsojas Endora ainas no Jedi atgriešanās . Sigourney Weaver klātbūtne tikai uzsver militāro varoņu līdzību tiem, kurus režisors jau izmantoja Citplanētieši . Filmas viltīgās daļas-neveiklais stāstījums, samīļotais dialogs, koku pielūgsmes fragmenti, kuros Na’vi hordes izskatās kā skatītāji Ģitāras varonis spēle - spēlē šo pastīša sajūtu. Attiecībā uz to arī balto glābēju lietas; filma pastāv garā filmu rindā par baltajiem puišiem, kuri uzreiz kļūst par satriecošākajiem cilvēkiem sabiedrībās, kas viņus adoptē. Tie ir iemesli, kāpēc Iemiesojums ir apkaunojoši, kāpēc filma ir tik viegli šņukstējams mērķis.

Reklāma

Un tomēr Iemiesojums jāšanās stomps . Filma ir gandrīz trīs stundas gara, bet tā kustas. 15 minūšu laikā Sully ir Na’vi ķermenī. Pirms pirmās stundas beigām viņš brauc ar banshees. Lietas palēninās ainās par garīgo saikni ar kokiem, taču pat tās neizjauc stāstījuma impulsu. Filmas pēdējā cīņa ir garš, izstrādāts darbības kino šedevrs. Tas ir ātrs, ļauns un aizraujošs, un tas ir aptuveni miljons reižu saskanīgāks nekā pēc būtības līdzīgie CGI milzu robotu sprādziena svētki, ko vienlaikus veica Maikls Bejs.

Iemiesojums arī izskatās pārsteidzoši. 3D filmas sāka atgriezties pirms tās ierašanās, taču filma pastiprināja šo tendenci. Skatīties Iemiesojums mājās ir redzēt tālu atbalsi no akmeņainas fantasmagorijas, ko Kamerons savācis teātra izlaidumam. Dodoties skatīties filmu, jutos kā notikums. Mana meita piedzima 2009. gadā, tāpēc tieši šajā gadā es pēkšņi kļuvu par vienu no tiem cilvēkiem, kas teātrī iziet tikai trīs vai četras reizes gadā. Filmas noskatīšanai nepieciešamā laika pavadīšana kopā ar sievu šķita liela lieta, taču tā arī šķita pilnīgi nepieciešama. Es izgāju no šī teātra sastindzis ar virsnieru nogurumu. Pēc mēnešiem, kad nebija filmu, Kamerons bija sagrābis mani aiz pakauša un iesviedis vienā.

Iemiesojums noteikti bija parādā zināmu daudzumu milzīgo kases iemetienu, pateicoties ieskaujošās 3D pieredzes jaunumam. Manuprāt, ir vilinoši aplūkot filmu kā kaut ko līdzīgu 21. gadsimta versijai Cinerama svētki , jauno filmu veidošanas tehnoloģiju demonstrācija, kas kļuva par 1955. gada ienesīgāko filmu. Bet Iemiesojums izdodas līmenī, kas pārsniedz sensacionālo. Tas ir elementārs stāsts, labi izstāstīts. Visa vizuālā pieredze bija svarīga tās panākumiem, bet arī šis stāsts. Drīz pēc tam citas studijas sāka ražot savus 3D eksperimentus. Dažus mēnešus 2010. gadā Disnejam bija milzīgs monstrs ar Tima Bērtona gandrīz neskatāmo Alise brīnumzemē pielāgošanās, un šie panākumi gandrīz pilnībā bija saistīti ar to, kā Peļu māja virzīja visu ieskaujošo 3D pasaules stāstu. Alise brīnumzemē kļuva par otro lielāko hitu 2010. gadā, un tas notika tikai tāpēc Iemiesojums .

Reklāma

Ir dīvaini domāt, cik daudz naudas Iemiesojums izgatavots savā laikā. Pēc lielās atklāšanas nedēļas nogales filma tik tikko samazinājās turpmākajās nedēļās. Trīs nedēļu laikā tas nopelnīja miljardu dolāru, un nedaudz vairāk kā mēneša laikā tas sasniedza divus miljardus, ko neviena filma nekad nebija skārusi. Iemiesojums visā pasaulē radīja smieklīgus skaitļus, un tā vairāk nekā desmit gadus valdīja kā visienesīgākā filma vēsturē, atmetot no troņa pašu Kameronu Titāniks . Piepūstās cenas 3D un IMAX skrīningam palīdzēja sulai Iemiesojums Kasē, bet arī daudzām citām filmām ir bijušas šīs 3D cenas, un tās to nav pārspējušas.

2019. gadā beidzot kaut kas izdevās Iemiesojums . Atriebēji: beigu spēle - vēl viena filma, kurā Zoja Saldana atveido citplanētieti ar mirdzošu ādas krāsu-slidoja garām visu laiku kases rekordam. Bet tas ilgi neturēja šo rekordu. Pagājušajā mēnesī, kad Ķīnas teātra bizness atkal uzplauka, Disnejs atkārtoti izlaida Iemiesojums 3D formātā Ķīnā. Šī atkārtotā izsniegšana ienesa vēl 21 miljonu ASV dolāru un tagad Iemiesojums atkal valda kā vispelnošākā filma pasaules kases vēsturē . Tā kā Disnejam tagad pieder abi Gala spēle un Iemiesojums , tas nozīmē, ka viena korporācija pati par sevi ir liela, piemēram, Kanye West/50 Cent izlaišanas datuma cīņa, kad abi tika parakstīti Universal. Tomēr tā ir zīme Iemiesojums nekad nav pilnībā pazudis. Cilvēki joprojām ir gatavi maksāt par šo pieredzi.

Iemiesojums bija mežonīgs panākums daudzos līmeņos, bet tas bija neveiksme citā: tas nemainīja pasauli. Pirms pāris nedēļām bijušais prezidenta amata kandidāts Marianna Viljamsone savā podkastā intervēja Kameronu , un viņi pavadīja daudz laika, apspriežot filmas garīgos pamatus un ziņojumus par vidi. Podcast apraides beigās Kamerons skumji smejas un saka: “Tas nedarbojās. Simtiem miljonu cilvēku bija redzējuši viņa filmu, un tā neko nedeva, lai palēninātu korporatīvās alkatības vēzi. Kamerons zina, ka tas nebija reāls mērķis: ne tas, ka jebkura filma var kaut ko darīt pati. Tam ir jābūt kaut kādai lēnai laikmeta evolūcijai. Bet Kamerons mēģināja. Iemiesojums ir produkts kādam, kurš patiesi vēlējās paātrināt šo evolūciju.

Pēdējos gados ir kļuvis populārs runāt Iemiesojums kā izzūdošais grāvējs - filma, kas nopelnīja daudz naudas un pēc tam pilnībā izzuda no kultūras. Tas nav pilnīgi precīzi. Ķīnas atkārtotā izdošana parādīja, ka tas joprojām ir neizšķirts. Ir viss Disney World mini parks, kas paredzēts tā atkārtošanai Iemiesojums gaisotne, ar milzīgajiem peldošajiem kalniem un cilvēkiem, kas staigā apkārt mech uzvalkos un viss. Bet upurējot personāžus par briļļu un ziņapmaiņu un pasaules veidošanu-un neizmantojot visas komiksu kosmoloģijas priekšrocības, uz kurām balstīties- Iemiesojums nav noturējis cilvēku iztēli tādā veidā, kā to ir darījuši daži citi grāvēji. Tas tomēr varētu mainīties. Pēc pusotra gada mēs it kā redzēsim pirmo no četriem plānotajiem turpinājumiem , visu režisējis Kamerons. Esmu dzirdējis, kā cilvēki jautā, kāpēc tas notiek - kas prasīja vairāk Iemiesojums ? Bet pēdējie divi turpinājumi, ko veidoja Džeimss Kamerons, bija Citplanētieši un Terminators 2: sprieduma diena . Vīrietis zina, ko dara. Ļaujiet viņam gatavot.

Reklāma

Otrā vieta: Pīta Doktera Uz augšu , 2009. gada filma Nr. 5, varētu būt brīdis, kad Pixar pārtrauca filmu veidošanu bērniem un sāka veidot filmas emocionāliem pieaugušajiem, kuras varētu skatīties arī bērni. Laulāto pāru attiecību agrīnā montāža gadu gaitā samazināja pieaugušos cilvēkus līdz putojošām puņķu kaudzēm un Uz augšu pelnījis cieņu tikai par to. Bet arī viss sekojošais ir lieliski-jautrs, absurds piedzīvojums ar nebeidzamu joku piedāvājumu. Uz augšu ir runājoši suņi, un tā arī pilnībā ciena savus varoņus. Tam ir diapazons.

Nākamreiz: Rotaļlietu stāsts 3 -viena no visu laiku lieliskajām animācijas filmām un, iespējams, labākais, ko Pixar jebkad ir darījis, izmanto paaudzēs iemīļotus varoņus kā līdzekli, lai daudzi cilvēki sajustu daudzas lietas.